8月7日晚，广州200多名歌迷在珠影旗下青宫电影城见证了胡彦斌一路夺得《歌手2026》“歌王”桂冠。但在这个决赛之夜，最先让现场观众惊喜的，并非大银幕上歌手们的巅峰对决，而是开场前响起的优雅弦乐——7点整，珠影乐团5名乐手华丽“空降”影厅，在小提琴与大提琴的交织中，为歌王之战奏响序章。

电影与现场音乐，本就血脉相连。在电影刚刚诞生的默片时代，现场演奏是观影不可或缺的组成部分——钢琴、管风琴乃至整支乐团坐镇影院，用音乐为无声的画面注入情绪与灵魂。成立于1959年的珠影乐团，曾为无数影视作品录制音乐。那个年代，乐团的工作是在录音棚里为电影配乐；而这一次，他们走进影厅，在竞演直播开始前，率先用弓弦与观众完成了一次面对面的对话。从“棚内”到“厅内”，转换的是场景，坚守的是电影音乐基因和“用音乐讲述电影故事”的使命。

当晚，珠影乐团5位乐手带来的曲目，每一首都与银幕有着深厚的渊源：《一步之遥》是经典电影《闻香识女人》中那段令人难忘的探戈；《今夜感受我的爱》《永远同在》《天空之城》出自动画电影插曲；而压轴的《我爱你，中国》，则是珠影出品电影《海外赤子》的传世佳作。五首曲目，五部经典，在电影院的空间里演奏，让音乐回到了它最初被赋予情感的立体场景。 不少歌迷感叹：“氛围感超绝！还没看到正赛，先被现场演奏惊艳到了！”

近年来，珠影乐团持续拓展演出场景，尝试从音乐厅走进商圈、影院、中小型剧场，让交响乐与大众文化生活产生更多交集。此次《歌手2026》总决赛第二现场活动，弦乐暖场成为整场观赛体验中令人惊喜的“序曲”，电视直播的热烈与现场演奏的优雅，在同一个空间里形成了奇妙的承接和呼应。更多“电影+音乐”的跨界创新活动已在持续策划中。

近期，国家电影局、市场监管总局联合印发的《关于促进电影院多样化经营 繁荣发展电影院文化的通知》明确鼓励电影院融合文化艺术业态。珠影乐团走进影城，正是对这一政策导向的生动回应。“来珠影，不只看电影。”从录制电影音乐到走进影院现场演奏，从为银幕“配音”到与观众“面对面”——珠影乐团用一场弦乐暖场，完成了对电影音乐基因的当代激活。而当影厅的灯光暗下，5位乐手的身影隐入观众席，他们奏响的旋律与《歌手2026》的歌声一道，共同刷新了电影院作为复合型文化空间的多元可能。

文|记者 李丽 实习生 赖星羽

图|影城提供