新黄河记者：邢媛  

2025年暑期档迎来好莱坞大片激烈角逐，《侏罗纪世界：重生》以强势IP号召力横扫票房，首周斩获3亿元；而《F1：狂飙飞车》则凭借超高口碑实现排片与票房“双逆跌”，豆瓣评分升至8.6分。一边是侏罗纪公园的情怀碾压，一边是赛车狂飙的沉浸体验，两部影片以截然不同的优势路径，共同点燃了暑期档的热度。

"恐龙经济学"的胜利：侏罗纪IP为何长盛不衰？

《侏罗纪世界：重生》的票房爆发毫无悬念——自7月2日上映首日突破7000万元票房后，该片连续刷新纪录，成为继《碟中谍8：最终清算》后2025年好莱坞电影的又一吸金巨头。猫眼等多家电影平台预测其最终票房有望冲击6亿元，这一成绩的背后，是“侏罗”系列长达30年的IP积淀与精准的商业化运作。

恐龙这一银幕怪兽的“顶流”地位，始终未被撼动。从1993年斯皮尔伯格的《侏罗纪公园》到2015年重启的《侏罗纪世界》三部曲，该系列全球累计票房超60亿美元，其中中国市场的贡献尤为突出——票房均超10亿元大关，2018年《侏罗纪世界2》创下16.95亿元的系列峰值。此次《侏罗纪世界：重生》延续了这个IP的经典配方：基因改造的新恐龙、惊险逃生的密闭空间，以及斯皮尔伯格式的冒险叙事。导演加里斯·爱德华斯（曾执导《哥斯拉》）更将畸王龙的出场打造成一场光影交织的恐怖盛宴，烟雾中若隐若现的巨兽身影，直接复刻了哥斯拉登场的名场面。

与《侏罗纪世界》三部曲的传统叙事不同，本片创新性地采用了双线并行的叙事结构。一方面由"寡姐"斯嘉丽·约翰逊领衔的精英小队展开惊险刺激的冒险，另一方面则通过一户普通家庭的奇遇，以孩童纯真无邪的视角徐徐展开故事。这种独特的叙事手法不仅强化了影片的惊悚氛围，更通过成人世界与儿童视角的鲜明对比，为影片注入了丰富的情感层次。特别是孩童对恐龙既恐惧又好奇的复杂心理，巧妙地引发了观众的共情，即便在没有口碑加持的情况下，这种精心设计的情感张力也足以激发观众的观影欲望。 

情怀元素无疑是本片最动人的隐形王牌。创作者精心埋设了诸多致敬经典的彩蛋：既有向《大白鲨》致敬的经典怪兽片悬疑氛围，又融入了《夺宝奇兵》式的冒险桥段设计，更让前作标志性角色惊喜亮相。这种"记忆杀"精准戳中系列粉丝的情怀痛点——正如观众感叹："即便剧情走向早已了然于心，但当熟悉的霸王龙怒吼声响彻影院时，仍会不自觉地起一身鸡皮疙瘩。"而"寡姐"斯嘉丽·约翰逊的全新加盟及其来华宣传造势，更为这部经典IP注入了新鲜活力与话题热度，成功实现了情怀传承与创新突破的完美平衡。

"低开高走"的奇迹：《F1》如何靠口碑杀出重围？

与《侏罗纪》的先天优势不同，《F1：狂飙飞车》上演了一场逆袭神话。上映初期，该片排片率不足10%，被同期《名侦探柯南》压制，首日票房仅1220万元。但凭借炸裂的视听体验与豆瓣8.6的高分，影片在次周实现惊人反弹：7月5日以4.2%的排片拿下17.5%的上座率，单日票房翻倍至2129万元。凤凰院线预测其最终票房可能冲击4.5亿元，成为暑期档最大黑马。目前，《F1：狂飙飞车》普通版的票房占比在60%，而IMAX版的票房占比超37%。即便第二周有《侏罗纪世界：重生》这类特效大片上映，该片的IMAX排片并没有被过多挤压。 

影片的成功源于对"专业感"与"爽感"的极致平衡。跟随真实F1赛事取景打造的赛车镜头，配合汉斯·季默的澎湃配乐，将观众牢牢按在座椅上。有观众描述："换胎2.9秒的快切镜头让人窒息，仿佛自己就是维修站成员。"而布拉德·皮特饰演的落魄天才车手，摒弃了传统体育片的煽情套路，以"专注事业"的硬核形象赢得共鸣，也诠释了影片的创作哲学——不靠狗血剧情，只用纯粹的专业魅力征服观众。

片方的跨圈层营销同样功不可没。早在3月，F1品牌就联合IMAX在上海站预热；5月底更在影院直播西班牙大奖赛，通过"电影+体育"的模式吸引非传统观影群体。

这个暑期档，好莱坞大片以多元的风格证明了优质内容和视觉大片的需求。《侏罗纪世界：重生》凭借IP红利与工业化制作稳坐票房王座，而《F1：狂飙飞车》则用口碑与创新类型撕开市场缺口。作为DC宇宙全新篇章的开端，这部由“滚导”詹姆斯·古恩亲自打造的《超人》已经在全球范围内开启预热。影片官宣主创即将来华宣传，并在7月10日开启全国千场“云首映”。当恐龙、赛车、超级英雄在银幕上交相辉映，观众收获的不仅是视觉盛宴，更是一堂生动的"电影经济学"案例课——无论依赖情怀还是仰仗品质，尊重创作规律与观众体验，永远是商业电影的不二法门。

编辑：徐敏  校对：杨荷放