今年的济南毕业季，艺术的气息格外浓厚。

从山东工艺美术学院的设计艺术博览会，到山东美术馆的“青未了”毕业生作品展；从山东青年政治学院的“非遗文创市集”，到丽山美育谷展出的山东农业工程学院的毕业展……如今，高校与美术馆、艺术空间的深度联动，将校园创意与社会美育紧密结合，为市民提供了丰富的艺术鉴赏场所和盛宴。

6月23日，记者观看了几所高校的毕业设计展，发现毕业展成为跨越校园与城市的艺术盛宴。这不仅展现了高校毕业生的文化自信与创新活力，更体现了高校承担公共美育责任、美术馆拓展展览内容的双向赋能。

艺术创作的时代脉动

又是一年毕业季，今年各大院校的毕业展也如约而至。参观这些展览记者发现，如今高校毕业设计展，已经从高校走进社会，走进市民身边的公共文化空间，观展群体也从原来的本校师生扩展到全社会。

曾几何时，毕业设计展仅仅是高校毕业生学业成果和老师教学质量的展示，但近几年来，毕业设计展走进社会，网络的宣传，引发了更广泛的关注度，甚至在社交平台的分享和带动下，“逛毕业展”成为市民生活的一部分。在这背后，高校教育呈现着向与社会互动的变化趋势，而与美术馆、艺术空间的联动，体现着高校探索承担着公共美育的责任。

艺术从来都不是孤立的存在，它的生命力在于与时代的同频共振。在观展中记者发现，很多毕业生创作者既具备扎实的专业基础，又能敏锐感知社会脉动，创作出令人耳目一新的作品。而作品所传递的文化价值、时代意义才是最能触动大众情感共鸣的关键。比如刻画钢铁工人的写意人物画作品《墨韵·钢骨》，勾勒基层农民形象的《老农组画》，展现一线劳动者拼搏奋斗精神的《城市脉搏》，讴歌25位女性杰出人物的《她们》，展现传统文化魅力、以“中国十大雅事”为创作素材的漆画作品……

创意转化的集中展示

“我这次一共画了25位在社会各行各业十分优秀、做出卓越成绩的女性，她们在不同领域闪闪发光，以温柔且强大的力量打破世俗对女性的刻板印象，希望这幅作品能让大家看到女性的力量没有边界，给更多人带来积极能量。”油画专业毕业生李玲玉站在自己的作品前介绍。

“我以‘中国十大雅事’为主题，是想通过漆画的表现形式，展现‘中国十大雅事’的文化魅力。”山东农业工程学院的毕业生介绍，他在创作中提取和分析与主题相关的元素进行现代形式表达的再创作，给予每个“雅事”相契合的创作工艺，同时注重画面的肌理效果和传统内涵，将十大雅事所包含的中式生活哲学与艺术展现出来，将现代审美观念与漆文化紧密结合，从而创造出主题鲜明、色彩和谐和具有一定文化价值的漆画作品。“目的是推动漆文化的发展，让更多人了解漆艺，发扬传播中华优秀传统文化，增强文化自信。”很多作品展现出了毕业生的澎湃创造力和对时代的独特认知，他们正在以轻松而深刻的方式重新诠释传统文化，毕业展毫无疑问成为年轻创作者们这种创意转化的集中展示。

跨越时空的观展体验

毕业季的艺术活动不仅限于展览，更以互动体验的方式拉近公众与艺术的距离。前几日，山东青年政治学院设计艺术学院举办的“艺相空间”非遗毕业文创市集，将掐丝珐琅、柳编、漆扇等传统技艺转化为可触摸、可参与的青春记忆。学生们亲手制作非遗衍生品，如干花杯垫、衍纸立体画等，让“非遗创业”的种子在毕业季悄然萌芽。活动组织者表示：“我们希望证明，非遗不是‘老古董’，而是能和青春共鸣的潮流文化。”

受益于社交媒体时代，艺术作品的传播，不再受限于物理空间、时间维度和专业壁垒的限制。如今往往通过一条短视频、一段通俗易懂的艺术解析，一件作品就能引发受众共情，甚至成为“网红”，吸引更多观众跨越时间和空间观展。

数字技术的应用，不仅扩大了受众的规模，也改变了观展的形式。观众不仅仅可以站在作品前驻足欣赏，也能通过线上观看、点赞和评论。艺术与大众之间的传统界限正在悄然间打破。记者浏览社交平台发现，大众记录和分享的习惯，使得“看毕业展”成为一种生活日常，而且极具公共美育价值。

滋养城市的活水之源

设计教育必须回应时代问题，既要培养拔尖创新人才，也要培育能解决现实问题的应用型人才。一系列活动的策划，正是高校对公共美育责任主动担当的体现。有的高校还通过“校园开放日”来吸引市民观展，目的是让艺术成果惠及更广泛的人群。这种“开门办展”的做法，值得称赞。

几场毕业设计展看下来，记者不禁感慨：高校与美术馆的联动不仅为市民提供了多元的艺术体验，更构建了一座连接教育、文化与社会的美育桥梁。从传统工艺的当代转化，到数字艺术的创新表达，青年学子用作品诠释了文化自信；而美术馆和高校的协同策展，则让艺术走出象牙塔，成为城市文化生活的重要组成部分。

这场毕业季的艺术盛宴，既是学子们青春创作的谢幕，也是城市美育的新起点。未来，济南或许会涌现更多校馆合作、跨界融合的花样尝试，让艺术真正成为滋养城市文化生态的活水之源。

（济南日报·爱济南记者 王飞）

编辑：刘雨