■林霖

　　近日，知名雕塑家杨冬白的作品《极目天舒》在上海博物馆东馆公共艺术全球征集大赛中脱颖而出，成为最终入选的12件获奖作品之一。他还入选了2026福布斯中国设计行业年度“艺术设计人物”。

　　杨冬白的雕塑材质以铝金和木头为主，辅以琉璃。40年来，他总是以审慎的态度反思自己的作品与社会环境、文脉语境的关系。他喜欢在山川湖海间汲取创作灵感，同时进行摄影创作。

　　最近，杨冬白把雕塑展“从前有座山”开进了上海百年老字号餐厅梅龙镇酒家。美食与艺术的跨界展在沪上并非新鲜话题，但此番百年餐厅雕梁画栋的环境如何与简约冷峻的铝金雕塑产生对话？

　　走进梅龙镇酒家，只见有限的空间内，山石叠嶂、移步换景，光与影的律动呼应了虚与实的辩证美学。杨冬白为展览制作了近2米高、题为《蓝山》的铝板雕塑，经过数码和激光的切割形成利落的“合掌山水”造型，加上手工捶打的痕迹，使肌理感中和了铝金的工业感，让人联想到中国水墨画中山石的皴法在不同媒介上的直观呈现。

　　杨冬白早年比较重要的代表作《天风吹拂系列——佛手观心》（不锈钢膨胀）与其新作《观我》系列（电镀铝板）遥相呼应。这两个系列是其多年来对禅宗文化的感悟所得，体现了他的创作心路。《佛手观心》寓意祈福之手，而《观我》对应的是自我观照的“看”。有趣的是展览入口处的“眼睛”正是艺术家本人的眼睛造型。

　　杨冬白曾经说：“雕塑是一个动词。”他做过玉石雕刻的学徒，也在上海自然博物馆工作过，这对他日后从事雕塑创作有很大的启发。在此后的艺术道路上，他总是在不断地推翻前半生所学，不重复自己。

　　艺术与美食，皆是不可辜负之物。此次展览的策展人秦晓珺希望通过展览把艺术引入有着蓬勃烟火气的百年老字号餐厅，让具有烟火气的美食与阳春白雪的艺术同处一堂。

　　事实上，海派艺术在诞生伊始就是从烟火气中卓然而出——曾经高高在上的文人清供，在海派绘画中被蔬菜瓜果、虾蟹鱼禽所替代；素雅冷峻的水墨基调被大红大绿、大开大合的笔触与色彩所浸润。艺术与生活的结合从来就不是一个空泛的概念，而是鲜活的动词。艺术，来源于生活，亦能走入千家万户。