“今我夫妻二人，立咒于此台，以此身此魂镇压尔等罪人”——这句出自短剧《Enemy》的台词，今夏再次刷屏社交平台。随着无限流题材短剧《Enemy》的爆火，以及聚焦秦腔传承的电视剧《主角》的热播，一股“戏曲热”正从线上蔓延至线下。在成都这座川剧“戏窝子”里，三花川剧团、梅花剧社等民间团体客流明显增加，不仅成为外地游客和年轻人的热门打卡地，更意外成为大学生毕业设计与课程作业的“拍摄基地”。

　　5月31日，红星新闻记者走进两家剧团，探访这股热潮背后的真实温度。

　　▲三花川剧团

　　周末剧场座无虚席

　　年轻面孔已占四成

　　星期天下午，位于成华区猛追湾街道望平滨河路的梅花剧社内，演员们咿呀开唱，锣鼓声密如落雨，唱腔时而高亢穿云、时而低回婉转。台下观众正端着盖碗茶，随着节拍轻轻点头。

　　这家拥有40年演出班底的老剧团，是国家非物质文化遗产“川剧演习基地”，并与成都市慈善总会联合设立了非遗川剧传习公益基金。负责人告诉红星新闻记者，剧社紧邻休闲街区，夜景优美，周末晚上常常座无虚席。“夜场游客将近100人，年轻人占比高达40%，不少年轻情侣还带着小朋友一起来。”

　　▲梅花剧社表演现场

　　同样的场景也出现在三花川剧团。这个由三位女演员创办的民间剧团，扎根市井多年，去年刚从地下古玩市场搬进339购物中心。“今年五一假期，观众比平时翻了一两倍。”剧团工作人员陈作喜说，“平时每场约40余人，近期一周售出近400张票。”更让他惊喜的是，台下不再只有老戏迷，年轻人和游客的占比越来越高。许多人在社交平台上看到推荐后专程赶来，看完变脸、吐火、滚灯等表演，还会体验川剧妆造，到宽窄巷子、太古里拍照留念。

　　红星新闻记者观察发现，白天的观众仍以老年群体为主，他们端着茶、嗑着瓜子，安静地看完一出戏。而一到晚上和周末，年轻面孔便大量涌入——除了情侣约会、外地游客打卡，还有很大一部分是来拍摄作业的学生群体。

　　刷到《Enemy》之后

　　我就想来找找川剧的影子

　　下午三点半，三花川剧团后台，几名年轻人正架着相机拍摄。他们是成都银杏酒店管理学院数字媒体艺术专业的大三学生小肖和小蒋，一行五人，正在完成一门非遗主题的课程作业。

　　▲三花川剧团架起相机的年轻人

　　当红星新闻记者问起为什么选择川剧作为拍摄主题时，小蒋毫不犹豫地说：“因为最近《Enemy》太火了。两个主角穿着戏服在台上唱戏、最后跟敌人同归于尽的那段，让我深受触动。然后就想着，能不能自己也来拍一拍真正的川剧后台，看看现实里的梨园到底是什么样子。”

　　他们正计划用纪录片形式记录川剧后台的化妆、演员准备及前台表演。小肖说道：“后台的叔叔阿姨给我们讲了很多传统川剧的内容。以前只在电视或网络上看过，这次线下体验后，内心更多的是对传统文化的敬畏。”

　　小蒋身旁，一位背着双肩包、手持稳定器的年轻男子也在专注拍摄。作为关注成都人文题材的博主，他告诉红星新闻记者：“我正在做成都非遗系列作品，川剧是重中之重。这里氛围好，演员配合，已经来了好几次。”

　　陈作喜证实，近两周来拍摄作业或拍照的大学生格外多。“今天一天就有10个人。平时上学的只有周末来，一到假期，人就更多了。”据了解，剧团会根据拍摄者的需求安排拍摄角度，后台的化妆、穿服装、戴头饰都可以拍。“有些学生拍完之后还会主动发朋友圈、发小红书，等于帮我们做了免费宣传。”

　　热闹背后压力犹在

　　但希望已悄然生长

　　然而，热闹的表象之下，民间剧团的生存压力并未消失。

　　在三花川剧团，陈作喜给红星新闻记者算了一笔账：演员每天来演出，单场收入极低，最少的仅三四十元。“根本养不了家。但他们干了几十年，舍不得这一行。”30元一张的门票虽然亲民，却难以支撑演员的基本生活。梅花剧社也面临同样的困境。

　　但转机也正在发生。梅花剧社负责人观察到：“有些学生第一次来是为了完成作业，第二次就自己买票带朋友来看，第三次甚至想学化妆、学几个身段。年轻人不是不喜欢传统文化，而是缺少一个接触的入口。现在像《Enemy》这样的短剧、电视剧把他们引过来了，我们得接得住。”

　　▲三花川剧团后台

　　教育层面也在实现根本性突破——例如，成华区北新实验小学已成立川剧艺术传承少年班，让孩子们从小接触川剧。值得一提的是，近日经四川省教育厅批准，川剧音乐本科层次职业教育人才培养改革试点专业正式落地，这是全国首次开设并正式招生的川剧音乐本科专业，将于2026年启动招生。这意味着，越来越多的年轻人将成为川剧的接触者、支持者、传播者，川剧的未来正在被重新书写。

　　红星新闻记者离开三花川剧团时已近傍晚六点，新一场演出即将开始。台下的座位渐渐被填满，其中有几位背着双肩包、拿着相机的年轻人，正静静等待着咿呀的唱腔响起。他们身后，一位老演员正在后台对镜描眉，口中轻轻哼着即将登台的曲调。

　　百雅婷 红星新闻记者 龚靖杰 摄影 百雅婷

　　编辑 欧鹏