新黄河记者：徐敏  

在刚刚过去的这个冬天和春天，艺术、人们对艺术的热爱仍然是齐鲁大地上一种最真挚和澄澈的情愫。

2025年12月22日—2026年4月22日，“学我者生——齐白石与山东弟子特展”在山东美术馆启幕。这场展览汇聚了来自全国6省7市11家文博机构的136件珍贵藏品，是山东地区首次大规模聚焦齐白石及其艺术传承的公益展览。

有意思的是，这场以“齐白石在山东”命名的艺术盛事，齐白石本人其实却从未踏足过齐鲁大地。那这场展览为何在山东举办？了解齐白石的师生传承关系、看完这场展览并且了解展览在参观者中的回响之后，答案不言自明——这是齐白石艺术在这片文化厚土上生根、开花、回响的生动见证。

展览分为三大单元。“古今可师”追溯齐白石的艺术渊源，“我行我道”呈现其融会贯通的自成一家，“白石门下”则梳理了齐派艺术在山东的传承脉络。这一结构清晰解答了“师承何来、何以自成、何人传续”的艺术史命题。而齐白石与山东的联结，在第一单元就埋下伏笔。

齐白石一生未曾登临泰山，却多次绘制《岱庙图》，这是他与齐鲁文化链接中最深厚的一环。展览集中呈现了齐白石1909年、1926年、1932年及约1936年所作的四幅《岱庙图》，构成一条清晰的风格演变线索。其中1932年创作的《四季山水十二条屏》中的《岱庙图》尤为精妙：远山如“高桩馒头”般巍然耸立，仅以花青与赭红两色渲染，却浑厚滋润；岱庙掩映于古松之下，墙内大量留白，营造出“此时无声胜有声”的意境。齐白石曾自题：“曾见石田翁有此图……其名摹仿，实出余己意也。”这正是“学我者生”的早期实践——学其意，不泥其迹。

对齐白石产生影响的先贤中，山东籍名家高凤翰占据重要位置。这位清代“扬州八怪”之一的胶州人，以其豪放不拘的笔意，与李鱓、李方膺等一同构成了齐白石“师古人”的重要养分。展览将这些前贤作品与齐白石早期画作并排陈列，让观众直观看到一条从山东先贤到艺术大师的文脉传递路径。

在山东举办的这场展览，想必参观者最关注的是“白石门下”这个单元。齐白石弟子中，山东籍或与山东渊源深厚的多达四十余位，本次展览重点呈现了李苦禅、王雪涛、于非闇、许麟庐、崔子范等名家的43件作品。策展团队将齐白石与弟子的同题材画作并列展出，让观众清晰看到他们如何“一脉相承，又各具风貌”。

李苦禅是齐白石的大弟子，也是其山东弟子乃至全部弟子中最出色的一名。李苦禅是聊城高唐人，他将大写意花鸟推向苍劲雄浑的新境界。展厅中，李苦禅的这幅尺幅巨大、气势撼人的《山岳钟英》吸引了不少观者驻足，人们从中寻找到从齐白石艺术中传承又有所创新的艺术魅力。王雪涛也与山东渊源颇深，趵突泉公园内设有王雪涛纪念馆，他在小写意上独辟蹊径，风格灵动精巧，齐白石曾赞其“蓝已青矣”；许麟庐深得齐白石“衰年变法”之神髓，豪放洒脱；崔子范则以质朴拙趣将齐派艺术推向更现代的领域。这些山东弟子从齐白石的笔墨中走出，却各自开出了不同的花朵，丰富了齐鲁大地的艺术花园。

这场展览的价值，不仅在于呈现了一批珍贵画作，更在于它第一次系统发掘了齐白石艺术与齐鲁大地的深层文化联结。主展之外，济南、青岛、烟台三城五馆同步推出李苦禅、王雪涛、许麟庐、崔子范的专题平行展，形成主题呼应、内容互补的展览集群。这种“1+N”的策展模式，让齐派艺术在山东的传承版图完整铺展。

展览期间，齐白石的《墨虾图》前总是围满了参观者。而在展览所设置的观众学习交流齐白石画虾技法的区域，几名青年学生模样的参观者正在讨论用墨的浓淡、虾须如何勾勒才能更灵动和传神，以及如何才能画出具有透明质感的虾身……这就是齐白石艺术在齐鲁大地上最具体、也最具生命力的影响和传承。

齐白石的艺术却与齐鲁大地紧密相连。通过笔墨中的岱庙与泰山，通过门下弟子的薪火相传，更通过这场跨越时空的展览对话，在这片文化厚土上激荡出深沉而持久的回响。

编辑：徐征  摄影：王锋  校对：汤琪