新黄河记者：邢媛
杨晓刚接受新黄河记者采访
4月29日，“四象和鸣——中国当代水墨作品展”在山东美术馆开幕。展览汇聚常朝晖、刘明波、张宜、杨晓刚四位齐鲁画坛当代水墨艺术家的339幅作品，诠释了传统水墨艺术在当下的创新表达与时代活力。开幕式上来自美术界、学术界的代表及艺术爱好者齐聚一堂，共同见证这一重要时刻。
四位艺术家同研当代水墨艺术，但创作风格各异。常朝晖作为当代山水画坛深植传统、研习宋元，以小青绿山水为语言，将自然写生与心性表达相统一；刘明波是擅长以含蓄笔墨隐喻山水意境的学者型画家，其创作不满足于对自然的简单摹写，简淡的画面易使观者生无穷之遐想；张宜深植传统文人画根基，注重以书入画，书写合一，擅长以深沉雄浑的笔墨描绘古今人物，是当代难得的大写意画家；杨晓刚则以现实主义为底色，他的水墨人物画题材宏大，浓郁饱满，笔墨间透有文化之观照，更具当代之视野。
接受新黄河记者采访时，山东美术馆馆长杨晓刚指出，四位艺术家的工作状态和工作环境是不一样的：常朝晖是山东画院院长，刘明波是山东师范大学美术学院院长，张宜是山东省美术家协会常务副主席兼秘书长，杨晓刚本人代表山东美术馆，四人从四个维度、四个方向、四种不同的状态，对艺术有四种感知。他认为这可能是对“四象和鸣”的一种解释：四个维度和鸣，也是四个维度的共鸣、共和以及共情的状态，“和而不同，美美与共”，这种“和”的概念更是一种团结的力量，也是他们四个人对艺术理想之美的一种共同追求。
杨晓刚表示，虽然四位艺术家在艺术道路探索上方法不同、形态不同、艺术的感觉不同，但殊途同归，最后都希望达到自己所追求的理想的真善美的状态。他希望通过做这个展览，能给大家带来一些美的启示，希望年轻人通过这样的展览近距离接触他们的作品，进行互动交流，他们四人也希望能通过这样的展览与大家共同探讨艺术创作，取长补短。
随后，杨晓刚就个人参展作品情况进行了介绍，他说：此次展览共展出330多件作品，他个人展出60多件作品。创作的时间跨度很大，从2000年左右一直到现在，跨度26年之久。他解释，因为场地原因，他个人的作品集中于一些写生作品和代表性作品。
观众欣赏杨晓刚作品
本次展览由山东省美术家协会、山东画院、山东美术馆、山东师范大学美术学院共同主办，学术支持单位为中国国家画院，策展人孙欣，学术主持吴端涛。展览将持续至5月26日。
● 杨晓刚
山东美术馆馆长、山东省美术家协会副主席、 山东省政协常委、济南市政协常委、山东中国和平统一促进会副会长，2019 年度山东省有突出贡献的中青年专家、山东省齐鲁文化英才、中国国家画院国画专业委员会研究员、2020 年度文化和旅游部优秀专家、中国美术家协会理事、一级美术师，中国传媒大学博士生导师，山东大学、山东师范大学、山东艺术学院、山东财经大学硕士生导师。作品先后入选第九、十、十一、十二、十三、十四届“全国美展 ”，多件作品被中国美术馆、 国家博物馆收藏。
● 部分参展作品
编辑：邢媛 摄影：邢媛 校对：汤琪 摄像：邢媛 剪辑：邢媛
