“人有常业，必兴其家。忠厚居心，天必福之。”清代理学大儒的这句家训，曾高度浓缩家业传承的朴素真理。时光流转，当如今的人们为前途奔忙，何为真正意义上的家业？又该如何理解“天下之本在家”的情感纽带？
作为国家广播电视总局重点剧目，首部徽墨文化传承大剧《家业》在CCTV-8开播。故事落笔明代中期，一场贡墨案掀起徽州墨业格局改变，牵出一个家族命运的荣辱起落。总制片人徐颐乐表示，《家业》真正想讲述的，远不止“墨”或“业”本身，而是以墨为载体、非遗为窗口，去探究“家业”二字的深意——物质之上，它还是代代相传的家风文脉。
正如前期采风时，安徽当地一位老匠人所言“人磨墨，墨磨人”，《家业》用镜头描摹的，既有徽州的千年底蕴、非遗璀璨，人物在世事沉浮中的成长，更有从墨之道、墨之魂里显现的守家业、传技艺、存风骨的信念。
女性成长里写志向与匠心
故事里，骆、李、陈、潘本是徽州墨业四大世家。岂料，“千金易得，李墨难求”的贡墨判词，给李家带来杀身之祸。这宗贡墨案如惊雷裂空，致李墨沉寂，李家八房被除族。对杨紫饰演的八房幺女李祯而言，天崩开局之后才是正片。
曾凭天赋惊艳斗墨现场的女儿家，要与家人共渡难关，要再造李墨及至徽墨的传世光彩，学制墨手艺只是第一道坎，此后还得经掌家、历商战。女性成长、商战，看起来，剧集颇具传奇性。但文学总监高璇和任宝茹说，《家业》的独特性其实落在“现实主义”四个字，团队从创作之初就达成默契，要用现实主义创作手法，去还原围绕徽州制墨行业与家族的明代故事。在她们看来，对历史描摹越细，剧与现实的距离就越近。“无论古今，人们都在同样地生活、创业。用现实主义理念创作，细节越真越多，人物的情感就越能与当下观众相通。”
剧中有段情节可见一斑。瞒着家里人学制墨手艺，李祯女扮男装挨个到潘家、陈家、骆家的墨坊学制作工艺的不同流程。不同于一些古偶剧里女扮男装常能瞒天过海，李祯的乔装处处被识破。只不过，有的老匠人顾念与她爷爷的情分，有的为姑娘吃苦耐劳的执着劲触动，纷纷选择默许，直到她因捶墨乏力被墨坊掌事揪到文会，一场女娃能不能学制墨的论辩被推到了徽墨的话事人面前。就是在那场决定李祯命运的定夺里，沁入掌心纹路的墨印、她对制墨何为的理解，为姑娘自己劈开了来路。就像爷爷李金水提点祯娘的那样，“制墨之道，艰难险阻，你可吃得了苦？”李祯的成长，如墨成，需千锤万杵、长路迢迢，凭的则是大道至简、心无旁骛的匠心。
中国人民大学副教授何天平为剧中女性成长叙事的进步性点赞。他认为，过去的影视创作的模式，先给女性制造原生创伤，让她此后的成长建立在种种苦难与仇恨之上。但《家业》不同，李祯一家虽遭横祸，但家族内部也好、各大世家之间也罢，杯葛与小人固然有，充满善意的帮衬、爱才惜才的托举、有情有义的亲友更多。因而，李祯图强，仇恨不是内驱力，她自始至终所求的，早在儿时已深植心底——志业。也正是打小笃定的志向与爷爷耳濡目染言传身教下的匠心，会在往后指引李祯挣脱桎梏、蜕变新生。
非遗荟萃中拍家风传承
斗墨、闻香辨墨、焦浓中淡清五色墨阶法、药材入墨可疗伤……《家业》一开篇，关于一锭墨的传奇与讲究已掀开一角。通过李祯学习制墨的视角，剧集将对烧烟、合胶、捶打、雕版、晾墨、描金等繁复工序完整呈现，在“墨成”与“成人”的交织中，浓墨重彩写国家级非遗古徽墨的华光。
事实上，《家业》里并非只有徽墨这一脉非遗，非遗鱼灯以及徽雕、徽菜、徽剧、徽派建筑、新安画派等传统文化元素尽皆入戏。甚至，剧组的大量实拍取景地就在安徽省黄山市黟县，既有村落形态完好的西递，也有被誉为“中国画里乡村”的世界文化遗产地宏村。当镜头掠过徽州古村落、静谧的牛形水系，不仅为剧情铺设了深沉厚重的视觉背景，也让粉墙黛瓦间的祠堂议事、鱼灯游曳下的节庆民俗、古村落里的生活日常，成为故事中不可或缺的一角。
中国传媒大学教授戴清在剧中看到了一显一隐两大主角：被置于叙事前景的人物，以及熔铸一众文化元素背后的家风传承。“提到《家业》，我们会想到家产，但不止于此，还有家学。李祯身上有深厚的家学基础，也有坚韧不拔的家风，这是困境中爷爷教她的不怕苦，更是从墨之道、墨之魂里，透出的百折不挠、诚实守信的风骨。这让剧集拥有向历史深处探寻的厚度与质感，也决定了它的文化品位与艺术品位。”
曾位居徽州“制墨五杰”之首的爷爷决心传技给李祯，爷孙俩回到已被迭代弃用的李家墨坊。面朝厅堂上高悬的“风清气正”匾额，爷爷将李墨自南唐至明、自易水南迁至徽州的家业史娓娓道来。李墨何以穿越历史风云而文脉不辍？爷爷传与孙女的箴言里，“诚信为本、守信践诺”“墨技者独善其身”“不攀附权贵”“慎独静思”等，是从商之道的口传心授，更是家风文脉的代际赓续。
在安徽中国徽州文化博物馆馆长姚昱波看来，这种“不孜孜求利”的品格与“贾道儒行”的文人底色，让徽商得以从明代中叶到清朝道光年间，成为中国极具实力和影响力的商帮之一。“家风正则家教淳，家教淳则家业兴。”这是《家业》真正想讲的故事。
编辑：徐敏
