
玻璃应力
现代艺术演变
在威尼斯
玻璃作为兼具物质性与精神性的媒介,在中意两国文明的发展进程中均占据着独特而重要的位置。中国古代玻璃体现出东方文明在材料运用、工艺体系与审美观念上的连续性;意大利威尼斯玻璃则以其卓越的技艺传统与世界声誉,成为西方玻璃艺术体系中最具影响力的源泉之一。
20世纪中叶,玻璃在国际艺术语境中经历了由传统工艺向当代艺术媒介的重要转型。在此过程中,威尼斯穆拉诺玻璃成为推动这一转变的重要力量之一。进入20世纪末,贝伦戈工作室延续并发展了这种跨界合作传统,并主动回应全球化背景下的观念革新与媒介融合,其发起的“玻璃应力”展览项目,自2009年起成为威尼斯双年展平行展的重要组成部分。
“玻璃应力”作为物理概念指玻璃从熔融态向固态转变过程中,其无定形结构被“冻结”,从而在材料内部保留应力状态。一方面,它催生了玻璃独特的制作工艺;另一方面,也构成了玻璃所特有的脆弱性、紧张感与潜在危险性的物质基础。在艺术作品中,这种介于稳定与碎裂之间的“临界状态”,往往被转化为富有审美张力与精神隐喻的资源。
展览汇聚来自中国、英国、法国、德国、瑞典、俄罗斯、意大利、美国、墨西哥、澳大利亚、巴西、尼日利亚、埃及、伊拉克、黎巴嫩等二十多个国家的56位艺术家的作品。艺术家在威尼斯这一特殊玻璃文化语境中,回应传统工艺在当代语境中的转化命题,探索玻璃在全球化与多元文化背景下的艺术性新表达和新可能。

策展人语
自19世纪末以来,伴随现代主义的兴起,艺术逐渐摆脱了以再现现实为核心的传统范式,转而成为对感知、媒介与艺术本体的持续反思。现代艺术是一系列不断发生的观念变革:从绘画对视觉语言的重构,到雕塑对空间关系的重新理解,再到观念艺术对艺术定义本身的挑战。
在现代艺术中,材料早已不再只是艺术家意志的被动载体,而是具有自身能动力量的参与者。玻璃作为艺术媒介,构成了一种独特的“物质语法”。这种语法不仅影响作品的物理形态,更深度参与意义的生成,使玻璃成为观念形成过程中的关键要素。
此次“玻璃应力”展览分为“物质的语言”“陌生的日常”“身份的叙述”“过往的新生”四个单元展开叙述,为观众勾勒出贯穿艺术创作的玻璃路径,呈现其作为一种物质媒介,深入参与艺术观念建构。玻璃的物质语法既体现在其物理形态的生成之中,也体现在概念意义的展开过程里,两者共同构成理解当代艺术的重要框架。
因此,穿行于展览的四个主题单元之中,请不仅关注所见的内容,更留意观看的方式;不仅观察作品的外观,更体察光在其内外的流转;不仅欣赏完成的形态,也寻找制作过程留下的痕迹;不仅面对单件作品,更倾听它们之间的相互回应。让玻璃亲自诉说,呈现自身如何在现代艺术的持续演变之中,成为重新理解材料、物件、创作主体与历史的重要媒介。
第一单元
物质的语言——材料如何直观表达
Section One
The Language of Matter—How Materials Express Themselves Directly

《脊绿》托尼·克拉格 | Spine Green, Tony Cragg

《威尼斯堆叠》肖恩·斯库利 | Venice Stack, Sean Scully

《如果你想变得美丽,就必须忍受痛苦》泰德·诺顿 | If You Want to Be Beautiful You Have to Suffer, Ted Noten

《2012年3月20日》约瑟法·加施-穆赫 | 03.20.2012. Josepha Gasch-Muche

《独石》米莫·帕拉迪诺 | Monolite, Mimmo Paladino
第二单元
陌生的日常——物件如何重新观看
Section Two
The Estranged Commonplaces—How Objects Are Re-encountered

《压缩》塞萨尔·巴尔达奇尼 | Compression, César Baldaccini

《玻璃地球仪》埃米利奥·伊斯格罗 | Glass Globe, Emilio Isgrò

《冰敞篷车》欧文·沃姆 | Ice Convertible, Erwin Wurm

《巢/皇冠》法里巴·福尔杜西 | Nido / Corona, Fariba Ferdosi
第三单元
身份的叙述——主体如何自我映射
Section Three
The Narratives of Identity—How the Subject Projects Itself

《凡俗之躯》朱迪·芝加哥 | Mortality in Glass, Judy Chicago

《神兽在路上》邱志杰 | Even More Mythical Animals Are on Their Way, Qiu Zhijie

《二次撞击》吉米·达勒姆 | Strike Twice, Jimmie Durham

《世界化石Ⅰ》昆·范梅赫伦 | Cosmopolitan Fossil I, Koen Vanmechelen
第四单元
过往的新生——历史如何续写篇章
Section Four
The Renaissance of the Past—How History Continues Its Chapter

《伊阿古之镜》弗雷德·威尔逊 | Iago's Mirror, Fred Wilson

《斜倚的夜曲》凯伦·拉蒙特 | Reclining Nocturne, Karen LaMonte

《巴比伦》琼娜·瓦斯康丝勒 | Babylon, Joana Vasconcelos

《弄瓶伎人》罗伯特·威尔逊 | Wrestlers, Robert Wilson
学术交流活动
时间及地点
2026年4月1日 15:00-18:20
清华大学艺术博物馆四层报告厅
活动主题
玻璃态:媒介的内在驱动
发言人及发言主题
汪卫华 | 玻璃材料与人类文明
中国科学院院士
中国科学院东莞材料科学与技术研究所所长
让·布朗查特 | 光之地理
贝伦戈工作室董事会成员、策展人
陈岸瑛 | 威尼斯的人造水晶:一种朝向裸体的透明
清华大学美术学院艺术史论系主任、教授
唐宏峰 | 玻璃与近代中国的视觉和情感
北京大学艺术学院研究员
昆·范梅赫伦 | 融合体的演进
比利时艺术家
赵 炎 | 重思玻璃的媒介特殊性:作为当代艺术的玻璃艺术
中央美术学院研究员
包洪蕾 | 物质语法:贝伦戈30年创作体系
贝伦戈工作室董事会成员
张 晨 | 透明的物质性——艺术史中的玻璃
中央美术学院副教授

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开馆时间
每周二至周日9:00-17:00(16:30停止入馆)
逢周一闭馆
2026年清明节假期,4月4日-6日(含周一)
每日9:00-17:00正常开馆(16:30停止入馆)
参观门票
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(综合清华大学艺术博物馆等)
编辑:邢媛







