新黄河记者：邢媛  

一场代表中国当代陶瓷艺术最高水准的视觉盛宴正在泉城上演。4月21日，由中国美术家协会、山东省文化和旅游厅主办，中国文联美术艺术中心、中国美术家协会陶瓷艺术委员会、山东美术馆承办的“中国美协艺委会届展系列：第四届当代陶瓷艺术展览”在山东美术馆拉开帷幕。展览将持续至5月10日。

屈健、徐青峰、李伟、孙蕾、白明共同为展览启幕

作为中国美协陶瓷艺委会的届展，“当代陶瓷艺术展览”自2012年创办以来，已逐步成为整合全国学术力量、检阅前沿创作成果的高端平台。历届展览不仅佳作纷呈，更系统梳理了中国陶艺事业的发展脉络，培育了一批具有当代视野的优秀创作人才。本届展览共收到投稿作品1463件，经过严格的评审程序，最终遴选出228件入选作品。尤其值得关注的是，来自中国文联、中国美协“青年伙伴计划——陶瓷100”项目的优秀青年创作者积极参与，为展览注入了新鲜活力。入选作品面貌丰富，涵盖传统名窑与新兴产区，在艺术观念、工艺技法、材料运用、烧成技艺等方面有着诸多新的探索突破，展现出中国当代陶瓷艺术守正创新、蓬勃发展的生动图景。

开幕式合影

展览期间，还同步举办了学术研讨会。与会领导、专家、艺术家围绕当代陶艺的本体语言、工艺范式、艺术观念、审美取向、跨界融合等核心议题展开深入对话，以专业视角解读作品、碰撞思想，并深入探讨了当代陶艺如何回应时代之问、确立价值坐标、构建良性生态体系，从而实现创造性转化与创新性发展。

学术研讨会

殷双喜：当代陶瓷艺术正从传统走向现代，在国际上处于领先地位

展览开幕后，中央美术学院教授殷双喜在参观完展览后接受了新黄河记者采访。他表示，这是一个四五年才举办一次的届展，比较全面地反映了中国当代陶瓷艺术发展的整体面貌，非常有代表性。

殷双喜指出，展览汇集了“青年陶瓷100”等项目中涌现出的一大批优秀青年艺术家，展现出中国陶瓷艺术已从传统走向现代与当代，从各地域性发展迈向了全国性的交流与融合。回顾历史，陶瓷艺术源远流长，早期以实用性为主，后来中国文人介入渗透，例如在瓷器上增加文人绘画，使其艺术价值大幅提升，国际上著名的元青花“鬼谷子下山”罐便是例证。西方以“China”称呼中国，也正是源于对瓷器与茶叶的文化认知。

中央美术学院教授殷双喜

殷双喜进一步分析，今天的陶瓷艺术与古代已截然不同。首先，如今从事陶瓷艺术的年轻人多毕业于专业艺术院校，具备现代的审美意识和造型能力；其次，现代科技对窑炉的改造、对釉料的探索实验为创作提供了全新可能；第三，当代陶瓷的功能与观念已发生转变，更多是表达观念、呈现艺术家内心精神的媒介，可能失去了部分日用功能，却增添了视觉观赏的审美价值。此外，艺术家视野开阔，各艺术门类相互借鉴，展览中很多作品标注为“综合材料”，不再局限于单一陶瓷材质。在技术层面，当代陶瓷的精细程度令人惊叹，有的可以做到“细如草、薄如蛋壳或纸张”。据有限了解，中国当代陶瓷艺术在国际上处于领先地位。

当然，殷双喜也指出了当前面临的挑战。陶瓷作品的运输与展览难度较大，保存不易，越是当代的作品越显脆弱。未来如何在经济成本、运输保障等方面推动陶瓷展览的普及，让当代陶瓷艺术进入老百姓的审美日常生活，是一个重要课题。过去人们收藏瓷罐瓷瓶，如今的陶瓷艺术如何从工作室走向更多公共空间，值得探索。本次展览中不少平面作品其实可以进入公共艺术领域，如地铁装饰壁画，而陶瓷永不褪色、不怕水、易于清洁，正是其突出优点。他建议观众细看展览，在光线下观察局部、细细品味，因为古代陶瓷本就用于把玩。他希望本次展览能为山东观众带来一场审美盛宴与精神洗礼，让更多人认识到：陶瓷原来如此可爱，如此有趣。

展览现场

李春雨：《暮雪覆潮生》定格雪与海相遇的美好

在展览现场，一件名为《暮雪覆潮生》的作品吸引了众多观众驻足。作者李春雨向新黄河记者介绍了这件作品的创作灵感与艺术追求。

参展艺术家李春雨

李春雨告诉新黄河记者，作品灵感来源于冬天海边下雪的景象。他认为雪与海只有在冬天才会相遇，虽然难得一见，却是岁岁如约。在工艺上，他采用了陶瓷中传统的绞胎工艺，用白瓷、蓝色的色泥和红色的色泥进行绞胎装饰：蓝色象征着波涛汹涌的海水，其中夹杂的红点代表着冬天站在海边看到下雪场景时心底所藏的喜悦，白色则象征着白雪。他通过薄胎的方式来体现轻盈自由的感觉，并认为雪与海相遇的美好是短暂的，因此选择用陶瓷这种相对永恒的特殊材料来定格这份美好。

谈到参加这次展览的感受，李春雨表示看到了很多新的作品，无论是展陈方式还是材料方面都有全新的展现，特别是许多陌生的作品对他产生了很大的启发。

展览现场

从传统窑火到当代观念

行走在展厅之中，可以清晰感受到中国当代陶瓷艺术的多元面貌。228件作品各具风貌，既有对传统名窑技艺的致敬与传承，也有对材料、烧成、观念的大胆突破。许多作品不再局限于瓶、罐、盘、碗等传统器型，而是以陶瓷为媒介，表达艺术家对自然、社会、生命等宏大命题的思考。综合材料的运用、薄胎技艺的极致探索、绞胎装饰的当代转化……种种尝试表明，中国当代陶艺正站在一个前所未有的活跃节点上。

正如殷双喜教授所言，当代陶瓷艺术已从实用功能中解放出来，成为一种表达观念、呈现精神的艺术形态。而像李春雨这样的青年艺术家，正是这一转型的实践者与见证者。他们既接受过系统的学院训练，又敢于在传统工艺中融入当代审美与个人情感，在“守正”与“创新”之间寻找属于自己的语言。

本次展览将持续至5月10日。对于济南及全国的陶瓷艺术从业者和爱好者而言，这无疑是一次近距离感受中国当代陶瓷艺术前沿风貌的难得机会。正如殷双喜所建议的那样，不妨放慢脚步，在光线下细细品味每一件作品的局部与细节，你会发现，陶瓷原来如此可爱，如此有趣。

● 部分参展作品：

编辑：邢媛  摄影：邢媛  摄像：邢媛  剪辑：邢媛  校对：刘恬