在潍坊市美术馆举办的“笔歌墨舞——张其凤师生书法展”开展已近一月，这是潍坊文化界的一大盛事，业界热议“张其凤”现象。作为潍坊走向全国的书家，张老师在老家拥趸众多，潍坊好久没有这么一场热闹的书展了。

我本职做记者，初识张其凤老师，是在去年9月21日采访青岛画院美术馆举办的“两面神——张其凤书法艺术展”。采访间隙近距离接触，本知道他头衔众多、已是业内顶尖级别的大家，却反倒被他本人的气质深深吸引。他为人谦虚低调，谈吐博学儒雅，身上又带着我们潍坊人特有的质朴醇厚。后来才知晓他是潍坊高密人，与我是半个同乡，心底便又平添了几分天然的亲近感。

作为一名书法爱好者，深知张老师的笔墨造诣绝非一日之功，早已达到常人难以企及的艺术高度。每每品读他的书法作品，皆是一场赏心悦目、浸润心灵的审美之旅，常于笔墨意趣间生出会心感悟、启人心思。

遍观当下书坛名家众多，再回望他的求学从艺之路、立身治学之本，心底不由生出一句感慨：书家如云，何以独是张其凤?

一位从潍河岸边走出来的书家，何以能在当代书坛自成一格?既有齐鲁大地的沉厚风骨，又得金陵文脉的温润清雅，更能以“两面神”的思辨思维，将艺术里的对立与相融落于笔墨、刻入风骨。这般独树一帜的艺术轨迹与治学修为，张其凤这一书坛现象，着实值得细细品读与深入研究。

一、潍河养气：一方水土养一笔墨

潍坊是书画之乡。

潍河穿境而过，东夷文化、郑玄经学、陈介祺金石、板桥墨韵，一层层叠在这片土地上。高密就在潍河文化带上，民风厚朴，文脉绵长。

张其凤生在这里，长在这里。

少时临池，目之所及是碑刻拓片，耳之所闻是名人墨迹，心之所向是笔墨正道。潍河的水不急不躁，流得稳，流得深，像极了他早年打下的底子。

潍坊自古重金石、重考据、重实学。不尚虚浮，不追巧媚，下笔要见骨力，见功夫，见学问。这种风气，刻在他的笔性里。

包世臣在《艺舟双楫》里讲：“古人无论真草，皆遗以篆意，故形直而意曲。”

张其凤的字，早早就有这种篆隶骨力。点画扎实，起收分明，不飘不滑。那是潍河文化带给他的底气——有根，有脉，有来历。

康有为在《广艺舟双楫》中推崇北碑的雄强宽博。张其凤早年浸淫碑版，得的正是这种宽、厚、重、拙。他的字不纤巧，不妩媚，有山东人的坦荡，有齐风鲁韵的正大。

可以说，没有潍河两岸的文化浸润，没有潍坊金石书画的百年滋养，就没有后来那个功底扎实、气象沉厚的张其凤。

辛弃疾《夜行黄沙道中》48cm×29.5cm

二、中年南渡：北骨南韵，合于一身

2004年，张其凤负笈金陵，求学问道，读博于南艺。

这一去，是他艺术生命的关键一折。

山东是北。

齐鲁大地，雄强、朴厚、方正、大气，是碑派的底色。字要有筋骨，有力量，有堂堂正气。

南京是南。

金陵帝王州，秦淮风月长。六朝文脉，烟雨江南，是帖派的温雅。字要灵动、要气韵、要风神洒落。

一北一南，一碑一帖，一刚一柔。

常人往往偏于一端，要么太刚少韵，要么太柔无骨。

张其凤偏偏把这两端，都接住了，融在了一起。

他在南京治学、教书、写字。

南航、江苏二师，讲台多年，学问日深。绘画史论、文献考据、刘墉研究，著作等身。学术的理性，让他的创作不随流俗，不逞意气。

金陵的烟水，慢慢渗进他的笔墨。

原先的雄强里，多了清润;原先的厚重里，添了灵动。

小楷精雅，不板滞;狂草奔放，有节制。

真草隶篆行，五体皆能，五体各有面目，又统于一人之气。

莫言评他的字：“既有精湛之功、精雅之美，又不乏粗砺莽荡之气。”

这话准。

粗砺莽荡，是山东，是潍河，是北碑骨力。

精雅精湛，是南京，是秦淮，是江南韵致。

北骨为体，南韵为用。

刚柔相济，虚实相生。

这便是张其凤书法最动人的地方。

辛弃疾《夜行黄沙道中》48cm×29.5cm

三、两面神：从传统书理里长出来的创作魂

张其凤书法理论提出“两面神”，又讲“一人多体，一体多面”。

很多人觉得新奇。

其实，这不是凭空来的，是从中国传统书论里长出来的。

古罗马两面神，一面向过去，一面向未来。

放到书法里，就是对立与统一：

动与静，刚与柔，枯与润，疏与密，碑与帖，大与小，古与今。

中国古人早把这个道理说透了。

蔡邕讲：“阴阳生焉，形势出矣。”

一阴一阳，才成书法。

刘熙载《艺概》云：“书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”

人有多面，字就不该只有一面。

张载说：“一物两体，气也。两不立则一不可见。”

没有对立，就没有统一;没有张力，就没有神采。

张其凤的“两面神”，正是对这些古理的现代诠释。

他写小楷，极其精微，一笔不苟，静如止水，是收。

他写狂草，纵笔挥洒，气势开张，动如奔雷，是放。

小楷里有性情，不僵;

狂草里有法度，不野。

包世臣强调“万毫齐力”“中画丰满”，张其凤笔笔到位，线条有质量，有内涵。

康有为提倡“变”，主张“新理异态，变出无穷”，张其凤不固守一体，不僵守一格，一人多体，一体多面，正是“变”的智慧。

他的创作，不是为了对立而对立。

而是以对立求丰富，以统一求格调。

有两极的张力，又有中和的气韵。

这是大学问，也是大功夫。

四、学养筑基：学者之书，不浮不薄

张其凤是教授，是博士，是学者型书家。

他的字，文气重，书卷气浓。

不只是写字，更是写学问，写修养，写格局。

当代不少书家，就书法论书法，路越走越窄。

张其凤不然。

绘画史、文献学、哲学、谱牒之学，多方涉猎。

以他山之石，攻书法之玉。

宏观有格局，微观见功夫。

黄庭坚说：“学书要须胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。”

字要可贵，先得人可贵、学可贵。

张其凤的笔墨，没有江湖气，没有浮躁气。

沉静，从容，有分寸，有来历。

那是长年读书、治学、临池、思考，一点点养出来的。

字写到高处，比的不是技巧，是学养、胸襟、格局。

他的字耐看，耐品，越看越有味道。

原因就在这里。

褚朝阳·登少室山寺行书248cm*124cm

五、回到那个问题：何以张其凤?

写到这里，答案渐渐清晰。

何以张其凤?

一因潍河文脉，给他扎下深根，有北碑之骨，齐鲁之气。

二因中年南渡，让他兼收南韵，有金陵之雅，帖学之韵。

三因两面神思维，打通古今、碑帖、刚柔、动静，合于一身。

四因学者底色，以学养书，以道统笔，字有灵魂，不浮不薄。

他不是一夜成名的书家。

是一步一步，从潍河到金陵，从临摹到创作，从教学到治学，慢慢走出来的。

笔歌墨舞，不张扬，自有生气。

墨短情长，纸有限，笔墨里的人，无限。

张其凤的意义，不止于他写得多好。

而在于他提供了一种范式：

一个当代书家，如何承传统，如何融地域，如何以学养艺，如何在对立中求统一，走出一条属于自己的路。

潍河的水，金陵的风，流转千古。

何以张其凤?

因为他把根扎进故土，把眼望向四方，把心放在学问，把手用在正途。

如此，方成一家之风。

（作者：姚绍毅）

编辑：曹梦佳  校对：刘恬